Leo Ferré, el anarquista que compró un castillo

João Gobern

La injusticia más grande que se puede cometer con Leo Albert Charles Antoine Ferré, ciudadano del mundo nacido en el Principado de Mónaco el 24 de agosto 1916, es identificarlo de manera exclusiva como el cantante de "Avec Le Temps". Por más genial que sea -y lo es - esa canción de 1971, la magnitud de la influencia de este poeta, compositor, cantante, pianista de cabaret, director de orquesta, combatiente político, provocador, excéntrico, se extiende por más de 50 años en los escenarios (1941-1992), por 37 discos de estudio y ocho más grabados en conciertos (cifras que no incluyen las compilaciones o ediciones póstumas). Pero, sobre todo, se extiende por una densidad, una consistencia, una capacidad de ruptura, que a pesar de Brassens y Brel, no tiene paralelo en la música de habla francesa. Podría haber sido odontólogo, pero no tenía la vocación de una de sus hermanas. O un abogado, pero no vio sus sueños en la práctica de los juristas. O profesor de ciencias políticas, tenía las mismas inclinaciones que uno su compañero de clase - en 1937 - llamado François Mitterrand. Nada de eso: como un niño, que a pesar de la Primera Guerra Mundial, vivió una infancia feliz, sintió el atractivo de la música, y no sólo de la popular.

El primer "culpable" habría sido su tío Albert, ex integrante de la orquesta de Monte Carlo. Los padres, involuntariamente, profundizaron esta pasión: en primer lugar, el pequeño Leo fue inscrito en un coro, tomando el lugar de soprano, y descubrió la polifonía con las obras de Palestrina. Entonces, cuando el padre, militar, le impone la disciplina de un internado religioso (San Carlos, Bordighera, a sólo veinte kilómetros de su casa, pero en Italia), Leo va principalmente a cimentar la pasión por la música y para conocer a los poetas cuya lectura devoraba en las celebraciones religiosas, ocultando las obras en el misal. Otro resultado de este "exilio" fue el anticlericalismo que tuvo, confesando después que este sentimiento vino por el abuso sexual que él y sus condiscípulos sufrieron a manos de algunos sacerdotes y maestros. En cuanto a los signos externos de carácter, el primer viaje a Italia señala su debut en el repudio al despotismo: la madre le había dado seis plátanos para el almuerzo y para la cena, pero un funcionario de aduanas amenazaba con confiscarlos. El chico respondió: se comíó todos los plátanos y entregó las conchas.

Los primeros años en París fueron de lucha por afirmarse, aprovechando cada oportunidad. Por ejemplo, cuando encontró trabajo en una emisora de radio, llena todo su tiempo libre con el piano que estaba en la sede de la estación, practicando y componiendo a escondidas. Recorre el calvario del circuito de cabarets de la capital francesa, tocando en los mar conocidos (sitios como Le Boeuf sur le Toit, Les Assassins, L "écluse, La Rose Rouge o Le Trou), que no siempre, reúnen las mejores condiciones. Los salones exiguos se llenaban rápidamente y, a menudo, los clientes estaban más interesados ​​en la compañía femenina y en las comidas a lo que se presentaba en el escenario, si es que había escenario ...

Ferré no fue una excepción en la búsqueda de ayuda de los consagradados del medio. El ya establecida Charles Trenet, sólo tres años mayor que Leo, le dijo que no veía en él vocación intérprete. Más tarde se arrepentiría, llegando a asistir a los conciertos del nacido en Mónaco. Con Edith Piaf, todo fue diferente: como ocurrió con Bécaud, Aznavour, Montand y Moustaki, sólo para nombrar unos pocos, la "Môme" le presentó a las personas adecuadas para ayudar a un desconocido. Y, así grabó "Les Amants de París", una de las creaciones escénicas de Ferré que parecía destinada a no llegar a los micrófonos. El reconocimiento a la generosidad de la Piaf lleggó al punto que, muchos años después, cuando se dio cuenta de que Eddie Barclay "inventaba" a Mireille Mathieu, con la connivencia del gestor de Johnny Stark, para tomar el lugar de Edith, Leo no rehuyó entrar en conflicto con el editor que no autorizaba incluir en un disco la canción "À Une Chanteuse Morte", un violento ataque contra la industria disquera y su nueva cantante-producto. Obligado por ello a ir ante un tribunal, por supuesto Ferré perdió ...

Después de Piaf, otros intérpretes seguirían entonando sus canciones, como Henri Salvador Yves Montand, Juliette Greco. Por aquel tiempo, ya Ferré había firmado - en 1947 - un contrato con la editorial Le Chant du Monde, vinculado al Partido Comunista. El artista acepta incluso la afiliación, pero, según la leyenda, esta "militancia" duró cerca de media hora: cancela el carnet, reniega de ese gesto y volvió a ser fieles a los ideales anarquistas que lo seducen tras el contacto con anarquistas españoles que conoció en un viaje a Martinica, que debía durar tres semanas y se prolongó durante seis meses. Una ironía: el aprovechamiento posterior de la herencia musical de Ferré por esa primer editora, que solo lo reconoció derechos como un intérprete cuando Leo ya estaba conectado a la Odeon.

A pesar del final infeliz, que significó una prohibición insólita para que Ferré cantase, magistralmente respondida con un álbum titulado sugestivamente "Ferré Muet ... Dirige" (Ferré mudo... Dirige) ) en el que reasumió el papel de director de orquesta, quizás el mejor período como artista discografía coincidió con los años de conexión con Barclay. Allí descubrió la libertad de, por ejemplo, por fin grabar sus discos dedicados a poetas y también para registrar sus incursiones en el mundo de la música clásica, tanto como compositor y conductor como en la condición de maestro. Este último aspecto lo dejó, por otra parte, uno de los episodios más singulares de toda su trayectoria - una en la que el Príncipe Rainiero de Mónaco fue a la casa de su paisano para invitarle a componer e interpretar una pieza, para estrenar en la Ópera del Principado . Ferré respondió con "La Chanson du Mal-Aimé", para cuatro cantantes líricos, e incluso añadió la Sinfónía Interrumpido. La hazaña le valió unos notables 200.000 francos y también la reconciliación con su padre, con quien andaba reñido desde la publicación del libro Poète, Vos papiers!, que el viejo soldado considera una vergüenza para la familia.

Excéntrico, polemista y militante

Si su obra lo estaba convirtiendo en un nombre de culto, sus excentricidades lo convirtieron en un blanco fácil para aquellos que son rápidos en señalar con el dedo las incoherencias. Un ejemplo: El momento en que el cantante empeñó todo su credito, presente y futuro, para comprar un castillo en Bretaña, por 18 millones de francos, descubriendo más tarde que este era sólo habitables en verano. O en el hecho de haber adoptado un mono - y no en sentido figurado - que llamó Pepée, al que llegó a dedicar una canción. Por otra parte, hubo una fase en la que Leo y su esposa, Madeleine, llegaron a albergar cinco chimpancés, junto con un número de otros animales, más y menos convencional. La historia terminó en tragedia: Deprimida y borracha, adivinando la separación, Madeleine mandó matar a tiros a Pepée y a Zaza, los dos monos favoritos del cantante.

Debe tenerse en cuenta también su gusto por la controversia. Un caso famoso es el de escritor y poeta André Breton, uno de los teóricos del surrealismo. La proximidad entre ellos, con elogios mutuos, públicos y notorios, se vió seguida de una serie de ataques entre los dos, poco lucidos y aún menos poéticos. Ferré, en su notable Préface al álbum "Il N "y A Plus Rien", dispara contra el aburguesamiento aséptica instalado en la poesía y oculto por una supuesta transgresión de la cubierta, un disparo efectuado en la dirección de Bretón ... Del mismo modo, la exposición de sus opiniones nunca fue algo que trató de suavizar - se celebraban sus ataques, en forma de canciones sobre el general de Gaulle, que reconoce el papel de héroe de la resistencia francesa en la Segunda Guerra Mundial, pero nada más que eso. a pesar de la tolerancia galo, una de las canciones al general-presidente sería doblemente censurado: por primera vez por los sellos discográficos con los que mantiene contrato, después por la radio pública. Pero siguió la guerrilla verbal del monegasco: el Papa Pío XII y el generalísimo Franco también estaban en la mira.

"Les Anarchistes", de 1968, vale como una declaración de amor que nunca prescribe. Hasta el final, Léo Ferré mantuvo siempre su disponibilidad, personal y financiera, para ayudar a prensa anarquista que de otro modo habría naufragado mucho antes. En los últimos años, terminaba los conciertos con una canción que le servirá para acercarse al "gran público": Antes de abandonar el escenario, pedía a la audiencia no aplaudir esta canción de despedida, llamada "Avec Le Temps". Ferre falleció el 14 de julio de 1993. Es decir, el día y el mes de la revolución. Se negó a todos los honores oficiales que se le propussieron. Uno de los políticos a quien respondió negativamente, el entonces ministro Jack Lang, ayudó a escribir su epitafio cuando dijo, "Léo Ferré es la memoria de nuestros revueltas". Merecía estar vivo y no sólo ser uno de los pocos eternos.

[Publicado originalmente en portugués en http://www.dn.pt/artes/interior/o-anarquista-que-comprou-um-castelo-5352987.html. Traducción al castellano por Redacción de El Libertario.]

Video: canción "Les Anarchistes" de Leo Ferré (subtítulos en castellano)